Changemakers dizajnovej triedy od spoločnosti Apartment Therapy v roku 2020 sú špeciálne vybranou skupinou 20 ľudí vo svete dizajnu, o ktorých by sa mali všetci dozvedieť do budúceho roka. Požiadali sme odborníkov (a vy!), Aby nám povedali, o ktorých si myslia, že by mali byť zahrnutí - pozrite si zvyšných nominovaných tu.
Prečo je Malene súčasťou triedy 2020: „Malene Barnett usilovne pracuje na zabezpečení zastúpenia a podpory čiernych umelcov a dizajnérov v dizajnérskej komunite. Malene svojou prácou s čiernymi umelcami a dizajnérskym spolkom (BADG) svieti neuveriteľne dobre. talentovaná komunita dizajnérov, ktorá bola v tradičnom dizajne príliš často prehliadaná alebo nedostatočne podporovaná kruhy. Náš dizajnérsky svet odviedol zlú prácu (pokiaľ ide o zastúpenie aj finančnú podporu) umelcov a dizajnérov farieb a ja dúfam že práca, ktorú Malene a dizajnéri z BADG robia s cieľom zabezpečiť rovnosť v komunite, je niečo, čo všetci (vrátane mňa) podniknú kroky, aby podpora." -Grace Bonney, zakladateľka Design * Huba a autor „V spoločnosti žien“
Malene Barnett nie je niekto, kto sa vyhýba vlnám. "Stretol som sa s kreatívnym riaditeľom spoločnosti Herman Miller, aby som získal povedomie, napríklad:" Pozri sa na zoznam. Pozrite sa na všetkých dizajnérov, s ktorými licenujete. Koľko z nich vyzerá ako jeden druhého? Toto je problém, “hovorí Apartment Therapy. „Musíte rozšíriť svoje kruhy. Ak nie sme v miestnosti, potom musíte povedať, že niečo nie je v poriadku. “
Presne to urobila, keď počas série panelových diskusií na významnej priemyselnej udalosti v roku 2018 vyhlásila ohromujúci nedostatok rozmanitosti. Zobrala sa na Instagram, aby popísala zážitok, ktorý viedol k záplave reakcií, ktoré odrážali jej city. Krátko nato spustila internet Cech čiernych umelcov a dizajnérov, ktorý Barnett popisuje ako nevyhnutný krok na uskutočnenie zmeny, po ktorú je svet dizajnu tak zúfalo oneskorený.
"Dáva to ľuďom na vedomie," hovorí. „Neuvedomil som si, ako ľudia majú taký hlad po tom, že čierni návrhári chcú priestor, v ktorom vedia, že patria. A nie je to len tu v New Yorku. Boli sme len v Houstone a hovorili to isté. Mali rovnaké problémy - je to globálne. “
Často označovaná ako moderná renesančná žena pre svoje velenie mnohým médiám vrátane textilu, keramiky a obrazov, nie je úplne šokujúce, že sa ocitla na križovatke aktivizmu a dizajnu. Je to jednoducho prirodzený vývoj jej filozofie ako umelkyne - to znamená neustále napredovať a spochybňovať.
„Priemysel sa zmenil,“ vysvetľuje Barnett. „Ľudia nie sú tak dôvtipní a vzdelaní o tom, ako sa veci vyrábajú a odkiaľ pochádzajú. Stalo sa to, že umenie a výrobky sa práve stali týmito komoditami a my ich zhromažďujeme bez nich naozaj sme si vážili remeselnícke zručnosti. “Posadili sme sa s Barnettom, aby sme sa dozvedeli viac o jej inšpiráciách, jej budúcich plánoch a viac.
Liečba apartmánom: Čo si pamätáte ako vyrastajúce dizajnérske inšpirácie?
Malene Barnett: Začalo to mojou matkou. Vždy menila interiéry nášho domu. Vždy to bolo veľmi farebné - veľa vzorov. Niet divu, že bývam v dome so sivozelenou podlahou a sivozelenou stenou. Môj dom je veľmi farebný. Vzor bol vždy v mojej DNA. Vždy by som sa pozrel na textil ako kente z Ghany, blato z Mali a Adire z Nigérie. Študoval by som techniky. Som typ umelca, ktorému chcem porozumieť procesu a technike, a potom tieto procesy aplikujem na svoju prácu. Prídem s vlastným vzorom, ale chcem len vedieť, ako Batik funguje? Dostanete vosk, dostanete látku, vytvára odolnosť. Takže potom by som rád povedal: „Dobre, teraz mi to dovoľte uplatniť na to, čo robím.“
AT: Na koho sa pozeráš?
MB: Nikdy to nie je jeden človek. Pozerám sa na komunitu. Vzdávam veľkú úctu našim predkom - ktokoľvek z týchto predkov môže byť. Je ich veľa. Vychádza to od mojej starej mamy a ľudí ako Augusta Savage, Elizabeth Catlett, Barkley Hendricks, Lois Mailou Jones. Toto sú väčšie mená, ktoré ľudia poznajú. Ale potom je to môj sused vedľa, môj starší sused. Je to malé dievčatko, ktoré kráča po ulici. Nepodceňujem to jednému ani dvom. A samozrejme, moja matka. Je tam vždy. Je to komunita, ktorá ma stále poháňa.
AT: Existuje nejaký konkrétny kúsok alebo dizajn, o ktorom si myslíte, že naznačuje, kto ste alebo čo sa snažíte urobiť?
MB: Práca, ktorú som vytvoril počas môjho pobytu v Greenwich House- Myslím, že to pre mňa začína príbeh. Je to ako v prvej kapitole. Spája vzorovú prácu, o ktorú ma veľmi zaujíma, a používa vzor ako jazyk na komunikáciu. Dokonca aj moje posledné plavidlo - je vyrobené ručne, ale je to všetko v pásoch. V istom zmysle napodobňuje textílie a textílie. A je to veľmi organický spôsob, ako reprezentovať život - máte všetky tieto obraty, stúpania a klesania. Nič nie je dokonalé. Všetci sa snažíme vstať až do bodu, či už ide o vrchol, alebo o samotný nárast. A potom som to namaľoval kovovým povrchom, pretože keď sa na to pozriete, uvidíte svoj odraz. Celá myšlienka sa mala odraziť.
AT: Čo by ste povedali, že vás odlišuje od vašich rovesníkov a čo považujete za svoju osobitnú vec?
MB: Nebojím sa skúmať nápady a témy a nútiť ľudí, aby sa cítili nepríjemne. Hovorím to s dôverou. Považujem za nepríjemné ako pozitívnu, nie negatívnu. Už sme boli takí pohodlní. Bol som mimo školy viac ako 20 rokov a stále vidím ten istý príbeh, počúvam ten istý príbeh, vidím tých istých ľudí. Nebojím sa otvoriť ústa. Nebojím sa vytvárať umenie špeciálne pre čierne ženy. Som Čierna žena, takže sa toho nebojím povedať a potom to urobiť. Nemám strach dotknúť sa otázok, ktoré kladú otázku, prečo milujeme dizajnérske umenie alebo prečo tvoríme. Nebojím sa spochybňovať spôsob, akým hovoríme o veciach, pretože jazyk je veľmi dôležitý. Nebojím sa vyzvať na to ľudí. A nebojím sa povedať, že to neviem, a ja som ochotný ísť a urobiť výskum, aby som to vedel. To je naozaj veľká vec.
AT: Aké dedičstvo chceš opustiť?
MB: V tomto okamihu môjho života sú rozhodnutia, ktoré robím, iba o vytvorení odkazu. Pretože vieme, že tu nebudeme navždy. Chcel by som, aby ľudia vedeli, že sa nebojí vyskúšať. Keby som nebol úspešný, vstal som a skúsil to znova. A keď som videl príležitosť, nemohol som to len využiť sám - priviedol som ľudí. Je to pre mňa dôležité, pretože to je jediný spôsob, ako sa naša skupina posunie vpred. Chcem, aby ľudia pochopili, že nikto nie je úspešný sám. Nikto. Takto sa nedarí úspech. Chcem, aby bola cesta trochu plynulejšia, pretože to robili naši predkovia. Len v tom pokračujem. Prešli mi obušok. Jediné, čo robím, je to, že som cestu vyrezal trochu plynulejšie, potom ju idem za mnou.
AT: Máte nejaké veľké plány do roku 2020 alebo neskôr, ktoré s nami môžete zdieľať?
MB: Pre Cech plánujeme cestu do Paríža, ako aj do Dakaru. Ale Dakar je väčší výlet. Dakar bude pre mnoho členov spôsob, ako sa spojiť so svojimi predkami. Nikdy neboli, väčšina z nich. Ideme na bienále Art Fair, rovnako ako na návštevu s umelcami a dizajnérmi. Pracujeme tiež na plánovaní našej veľkej výstavy. Zatiaľ nemám všetky podrobnosti, ale bolo by to niečo ako to, čo sme práve urobili „Za maskou“ v High Point v Severnej Karolíne. Pracujeme na tom, aby sme to na jar priniesli do New Yorku.
AT: Ako definujete úspech vo svete dizajnu? Čo vás vedie k úspechu?
MB: Dozvedel som sa, že nejde o všetky peniaze. Musíte mať ďalšie kritériá. Myslím si, že práve teraz mám túto slobodu, ktorá je tak osviežujúca. Nie som tam naháňal, ako som býval. Vlastne robím prácu, ktorú skutočne chcem robiť. To má zmysel pre mňa a pre komunitu. Pre mňa je to úspech - že vstávam každý deň a musím ísť a tvoriť. Prečo tvorím? Nie je to preto, že „Musím urobiť tento predaj.“ Je to preto, že vytváram odkaz a potom vytváram vplyv na komunitu. To je pre mňa úspech.
AT: Prečo sa cítite ako doma vo svojom vlastnom priestore?
MB: OH Bože. Aby sme mohli len tak sedieť a chladiť. Mám tieto šaty kaftanového typu, ktoré som si obliekol. Som časopis a internetový narkoman. Takže, ak mám tie okamihy, kedy by som sa mohol dostať na svoj kusový gauč a len sa ochladiť, prečítajte si moje časopisy, surfujte internet, dajte si vedľa mňa šálku zázvorového čaju - najmä v tomto ročnom období - som tak šťasný.