Tieto produkty vyberáme nezávisle - ak si kúpite niektorý z našich odkazov, môžeme získať províziu.
Všetci sme videli slávnu stoličku Wassily Marcel Breuer - prvú, ktorá používa rúrkovú oceľ pre domácnosť - údajne inšpirovanú rámom bicykla (obrázok 1). Verili by ste, že táto stolička, možno najslávnejší dizajn, ktorý sa vynoril z Bauhausu, je stará 87 rokov?
Áno, Bauhaus tento rok na jar otočil 93, šokujúci fakt vzhľadom na to, že dizajn Bauhausu je stále neuveriteľne svieži a aktuálny. V skutočnosti, napriek času a všeobecnej móde pre maximalistický luxus, manželstvo formy a funkcie Bauhaus je stále posledným slovom v chuti a sofistikovanosti.
Bauhaus bol umelecká škola, ktorú založil Walter Gropius v roku 1919 - tesne po prvej svetovej vojne - vo Weimare v Nemecku. Hlavnými vplyvmi, ktoré stoja za Bauhausom, boli modernizmus, hnutie anglických umení a remesiel a konštruktivizmus. Gropius zmieril tieto rozdielne vplyvy v Bauhausu, kde vládnucimi princípmi bola jednota formy a funkcie, myšlienka, že dizajn slúži komunite, a viera v dokonalosť a efektívnosť geometrie.
Bauhausská filozofia napodobňovala stredoveký cechový systém s učňmi, cestujúcimi a pánmi (namiesto študentov a učiteľov) a povzbudzovala všetkých k spolupráci. Radikálne sa ženy mohli prihlásiť - hoci boli takmer výlučne umiestnené v tkáčskej dielni (čo je ironicky jedným z jediných finančne životaschopných seminárov v Bauhausu).
Na vedenie študentov prvého ročníka najal Gropius Johannes Itten, vegetarián s vyholenou hlavou (pamätajte, toto bolo 1919!), Ktorý mal na sebe domáce mníchové rúcho, viedol študentov k meditačným a dychovým cvičeniam a vyzval ich, aby zabudli na svoje učenie a používali iba intuícia. Pekne sa to prispôsobilo skorému dôrazu Bauhausu na predpriemyselné metódy - triedy zahŕňali vitráže, drevárstvo, tkanie a bookmaking. Znamenalo to však aj to, že v tých prvých rokoch sa skutočne vyrobilo len veľmi málo - práca bola ručne robená a trochu primitívna, akési vedecké cvičenie.
Gropius sa obával, že Bauhaus bol zamrznutý nápady namiesto skutočnej výroby tovaru na trhu. Rozhodol sa, že Bauhaus by mal vytvárať návrhy pre hromadnú výrobu, návrhy, ktoré sú jednoduché, racionálne a prístupné všetkým ľuďom. Vyhodil Ittena a najal umelcov ako Paul Klee, Wassily Kandinsky a Laszlo Moholy-Nagy, ktorých citlivosť odrážala Európanov modernistické hnutia vrátane De Stijla a Konštruktivizmu, a ktorí videli stroj ako potenciálnu silu dobra, esteticky aj spoločensky. Bauhausov umelci začali vytvárať prototypy pre priemyselnú výrobu, ich racionálne návrhy založené na jednoduchých geometrických tvaroch a základných farbách.
Niektoré kľúčové dizajny Bauhausu zahŕňajú model z roku 1923 pre verejné bývanie navrhnutý vo vysoko modernom štýle, s ľahkým, vzdušným a čisté interiéry vrátane domácej kuchyne navrhnutej Benitou Otte na základe zásad vedeckého riadenia (image 2). Breuerove stoličky Cesca (1928) rozšírili použitie rúrkovej ocele okolo domu (obrázok 3). Potom je tu geometria tour de force čajovej kanvice Marianne Brandt (1924), vyrobené ručne, ale určené ako prototyp pre sériovú výrobu (obrázok 4). A univerzálne písmo Herberta Bayera (1926) bolo dokonalým stelesnením Bauhausových nápadov: jednoduché, ekonomický tvar, čitateľný a čistý a medzinárodný - žiadne prehlásky alebo veľké písmená na vyhlásenie Nemecko-nosti!
Nové zameranie školy na technológiu prinieslo nesúhlas Weimarovej vlády, a tak Gropius v roku 1925 presťahoval školu do priemyselného mesta neďaleko Berlína v Dessau. V Dessau navrhol Gropius slávnu budovu Bauhaus v priemyselnej estetike s betónom a oceľ a opláštená stena zo skla, ktoré dnes považujeme za základné súčasti modernej architektúry (obrázok 5). Bývalí študenti ako Josef Albers, Bayer, Brandt a Breuer sa stali mladými pánmi, ich návrhy vysielajú Bauhausov princíp jednoty formy a funkcie. Prostredníctvom dizajnu hľadal Bauhaus univerzálny jazyk formy, ktorý by prelomil bariéry posilnené nedávnou svetovou vojnou.
Bohužiaľ, potom prišiel začiatok konca Bauhausu. Gropius v roku 1928 náhle rezignoval a vytvoril v škole obdobie politických nepokojov. V roku 1930 Dessau vymenoval Ludwiga Miesa van der Rohe, architekta a dizajnéra, ktorého slávny diktát „Menej je viac“ je dokonalým zhrnutím modernizmu (obrázok 6). Mies bol čerstvý z navrhovania ohromujúceho nemeckého pavilónu na výstave v Barcelone v roku 1929 (čo je dôvod, prečo) stoličky sa nazývajú barcelonské stoličky) a on sa uklonil vládnym tlakom a rýchlo vylúčil komunistických študentov. V roku 1930 sa nacisti dostali k moci a pomohli im účinky Veľkej hospodárskej krízy na nemecké financie (pre viac informácií o hospodárskom stave Weimarskej republiky je mojím obľúbeným zdrojom očividne muzikál "Cabaret"). Menej ako mesiac po Hitlerovom víťazstve v roku 1932 Dessau Bauhaus uzavrel.
Mies krátko presťahoval školu do Berlína, ale ľavicová politika a židovské presviedčanie mnohých umelcov z Bauhausu z nej urobili hlavný cieľ pre Nacisti, ktorí okrem toho vnímali internacionálnu filozofiu školy ako „nemecký“. Niekoľko umelcov Bauhausu zatkli a zabili nacisti; iní utiekli do vyhnanstva v Amerike. V skutočnosti to bolo v Amerike, že umelci z Bauhausu boli pri šírení svojich nápadov a návrhov najúspešnejší. Black Mountain College v Severnej Karolíne bola založená čiastočne na princípoch Bauhaus v roku 1933 a Josef a Anni Albers (obrázok 7) sa tam učili 16 rokov po úteku z Nemecka. Gropius a Breuer vyučovali na vplyvnej škole dizajnu v Harvarde a Moholy-Nagy založil Chicago Institute of Design. Mies vzal Gropiusovu modernistickú architektúru a pomohol z neho urobiť návrhovú slovnú zásobu mrakodrapov v New Yorku, ako je napríklad budova Seagram Building, ktorú navrhol spolu s Philipom Johnsonom v roku 1957 (obrázok 8). Florence Knoll, bývalý študent Mies, si uvedomil, že nový štýl mrakodrapu vyžaduje modernosť nábytku a interiérov, aby sa zhodovali, takže získala licenciu na Bauhaus a ďalšie modernistické návrhy masová výroba. Dnes je Knoll stále jedným z distribútorov pravého nábytku Bauhaus - ich úspech je ukazovateľom trvalej príťažlivosti dizajnu Bauhaus o deväť desaťročí neskôr.
(Obrázky: 1 Wassily Chair 1 Marcel Breuer (1925), foto pre Michaela Cullena pre návršie; 2 kuchyňa od Benity Otte Haus am Horn (1923), fotografia z nádhernej článok Mary-Elizabeth Williamsovej v BU's Brownstone Journal; 3 Breuerove stoličky Cesca (1928), foto Ilan Rubin pre návršie; 4 Marianna Brandtova čajová kanvica (1924), fotografia z Metropolitného múzea umenia Heilbrunn Časová os dejín umenia; Budova 5 Waltera Gropiusa pre Bauhaus, Dessau (1925), z Ethan K na flickri; Nemecký pavilón Miesa van der Rohe pre barcelonskú expozíciu z roku 1929 od roku 2006 Yisris na flickri; 7 Návrhy Josef & Anni Albers sú k dispozícii v obchode MoMA Store; 8 Budova morskýchgramov v New Yorku od Miesa van der Rohe a Philipa Johnsona (1957), z stevecadman na flickri; 9 tabuliek (1925) od Marcela Breuera dostupných od Neue Gallerie Design Shop; 10 Koberec navrhnutý Guntom Stölzl, dostupný na Dizajn v dosahu)
