Všetky položky na tejto stránke boli ručne vybrané editorom House Beautiful. Môžeme získať províziu za niektoré z položiek, ktoré ste sa rozhodli kúpiť.
Po Botticelliho Portrét mladého muža, ktorý drží rondeldorazil do Sotheby’s a aklimatizovaný na úroveň vlhkosti, bol vybalený z prepravky, vytiahnutý z rámu a položený na stôl vo vedecko-výskumnom laboratóriu. Keď mi bolo umožnené navštíviť, stál som nad obrazom, ktorý sa podľa odhadov predá viac ako 80 miliónov dolárov, príliš vystrašený, že vôbec nemôže dýchať v jeho okolí. Mladý muž zobrazený na paneli na mňa zízal.
Predtým som ho videl visieť v Metropolitnom múzeu umenia. Potom, čo som s ním uzamkol oči cez tichú galériu, cítil som, ako ma jeho oceľový pohľad sleduje po celej miestnosti a káral ma ako ochranka, keď som sa dostal príliš blízko. Ale keď som ho stretol u Sothebyho, jeho správanie sa nezdalo také povýšené. Pri pohľade dolu na neho som obdivoval jeho jemne zvlnené vlasy, jeho prenikavé oči, jeho slabý úsmev. Keď ho videl zhora, jeho pohľad nevyšiel tak prenikavo. Vďaka nekonečnému množstvu výrazov ponúkaných jemne vymodelovanou tvárou mladého muža je tento portrét majstrovským dielom na rozdiel od iných, ktoré sa v posledných rokoch ponúkajú na aukcii.
Sandro Botticelli (narodený vo Florencii v rokoch 1444 alebo 1445 ako Alessando di Mariano Filipepi) bol jedným z najslávnejších umelcov talianskej renesancie. Zatiaľ čo dnes je známy svojimi mytologickými majstrovskými dielami visiacimi v galérii Uffizi vo Florencii a náboženskými freskami. ktoré zdobia kostoly toskánskeho mesta, bol ako maliar portrétov vyhľadávaný niektorými z najslávnejších Talianov jeho éra.
Jeho portréty dnes nie sú také slávne - málo turistov podniká púte, aby ich videl, rovnako ako stojí pred jeho očami. Zrodenie Venuše v Uffizi - ale to je do veľkej miery preto, že ich prežilo tak málo. Existuje iba asi tucet dochovaných portrétov umelca a takmer všetky sú v zbierkach múzea. (Tento visel v múzeách posledné dve desaťročia, najskôr Národná galéria vo Washingtone a potom v Metropolitnom múzeu umenia v New Yorku.) Keď sa tento portrét predáva počas Sotheby’s Aukcia obrazov majstra 28. januára to môže byť veľmi dobre poslednýkrát, čo bude portrét Botticelliho dostupný na trhu s umením - a bude to takmer určite posledná šanca vlastniť portrét tohto kalibru.
Sotheby's
Tento obraz, ktorý bol naposledy predaný v roku 1982, má dlhú pôvod a históriu, aj keď história jeho sittera sa stratila. Panel bol namaľovaný v rokoch 1480 až 1485 a v minulosti sa predpokladalo, že predmetom môže byť Giovanni di Pierfrancesco de ‘Medici, bratranec Lorenza de‘ Medici, ktorý bol de facto vládcom Florencie až do svojej smrti v r. 1492. Známy ako Veľkolepý Lorenzo, bol dôležitým patrónom Botticelliho a mnohých ďalších umelcov a vedcov renesancie, vrátane Michelangela a Leonarda da Vinciho. Aj keď vyobrazený mladík nie je Giovanni, vedci môžu s istotou povedať, že sitter bol členom rodiny Medici alebo niekto z ich blízkeho okolia.
Zatiaľ čo identita sittera zostáva neuchopiteľná, niektoré ďalšie tajomstvá panelu nám boli odhalené prostredníctvom vedeckej analýzy. Prostredníctvom röntgenových lúčov a infračervených odrazov (IRR) odobratých z maľby v našom laboratóriu sme boli schopní vidieť, ako umelec pri práci na maľbe prispôsobil a rozvinul pózu subjektu. Napriek zjavnej jasnosti a istote každého riadku v Mladý muž, ktorý držal rondel, obrázky IRR, ktoré sme nasnímali, ukazujú štruktúru vyrezaných kruhov a línií, ktoré sú charakteristické pre Botticelliho spôsob vykreslenia jeho kompozícií. Odhaľujú tiež rozsiahle podkresby, ktoré sa v mnohých detailoch líšia od hotovej maľby vrátane zmien k vlasom sittera, ktoré mu boli predĺžené po plecia, a úpravám na jeho golieri a gombíkoch tunika.
Sotheby's
Záhady obsiahnuté v každom paneli a plátne sú to, čo robí obrazy starých majstrov tak očarujúce. Jednou z najdôležitejších detailov maľby je rondel, ktorý drží mladý muž. Na rozdiel od podobných symbolických predmetov, ktoré boli počas renesancie zvyčajne namaľované v rukách tých, ktorí sedeli na portrétoch, predmet, ktorý mladík drží je pôvodné dielo zo 14. storočia pripisované sienskemu maliarovi Bartolommeovi Bulgarinim, ktoré bolo vložené do panelu, na ktorom toto Botticelli maľoval portrét.
Sotheby's
Ak bola medaila originálom portrétu, muselo to o sediacom prezradiť niečo symbolické - možno zdieľal meno so svätcom alebo videl muža v rondeli ako svojho patróna. Ale viac lákavá je predstava, že objekt slúžil ako a vanitas objekt, ktorý predstavoval plynutie času a pominuteľnosť hmotného sveta. Rovnako ako lebky a starodávne ruiny zobrazené na maľbách slúžili ako pripomienka veľkosti antiky i našej vlastnej pominuteľnosť, táto medaila, ktorá bola maľovaná iba o storočie skôr, ale pred príchodom renesancie a v úplne inom štýle, môže znamenať, ako rýchlo sa môže zmeniť naše vnímanie krehkého majstrovského diela, a čo je najdôležitejšie, dočasnosť sittera i jeho diváci.
Spôsoby videnia
$6.67
Pri písaní o renesančnom portréte vo svojej hlavnej knihe Spôsoby videnia, umelecký kritik John Berger vysvetlil: „Pravdepodobnosť povrchovej úpravy olejomaľby má tendenciu robiť divák predpokladá, že je blízko - v dotykovej vzdialenosti - od ľubovoľného objektu v popredí obrázok. Ak je predmetom osoba, takáto blízkosť znamená určitú intimitu. Napriek tomu musí maľovaný verejný portrét trvať na formálnom odstupe. Práve táto - a nie technická neschopnosť maliara - spôsobuje, že priemerný portrét tradície sa javí strnulý a rigidný. Analogicky je to so vzorkami pod mikroskopom. Sú tam s celou svojou zvláštnosťou a môžeme ich študovať, ale je nemožné si ich predstaviť, že by nás považovali za podobné. “
Na súčasný portrét a je však nemožné sa pozrieť nie predstavte si, ako nás ten predmet zvažuje. Nielen, že jeho pohľad hrá s našim, ale aj jeho telo interaguje s naším. Klamlivo jednoduché pozadie sa opiera o fiktívne konštrukcie, ktoré vytvárajú ilúziu trojrozmernosti, ktorá vťahuje naše oko do priestoru obsadeného sediaci a prsty mladého muža nesedia len v popredí panelu, ale namiesto toho prekračujú obrazovú hranicu a vstupujú do našej ríše, čím povzbudzujú našu intimita.
Je to už 550 rokov, čo Botticelli namaľoval toto majstrovské dielo, a mladík stále vyzerá, akoby sa k nám mohol ľahko natiahnuť a dotknúť sa nás. Je izolovaný v architektonickom rámci za sebou ako klenot v krabici a maľovaný v obmedzenej miere paleta farieb, ale o svojich detailoch prezrádza množstvo informácií portrét. Jeho výber jednoduchého čierneho kostýmu tej najvyššej kvality nám hovorí, že na to, aby preukázal svoje bohatstvo, sa nemusí spoliehať na šperky, bohaté tkaniny alebo luxusné pozadie. Namiesto toho sa spolieha na modré pozadie za sebou, ktoré implikuje jeho stav; jeho súčasníci by vedeli, že pozadie bolo natreté vzácnym modrým pigmentom ultramarín, ktorý bol rovnako drahý ako zlato.
Vo svojom pojednaní z roku 1435 Na maľbe, taliansky autor Leon Battista Alberti oslavoval médium pre jeho schopnosť „oživiť mŕtvych po mnohých storočiach“. Málo maľby môžu konkurovať schopnostiam súčasného diela, pretože nielen že sme schopní dôverne sa spojiť s mladým mužom pred nami prostredníctvom jeho obrazu, ale môžeme ho tiež počúvať a učiť sa od neho prostredníctvom podrobností v samotnom paneli, ktoré sú po celé storočia skryté, ale prišli len nedávno zasvietiť.
Od:Mesto a krajina v USA
Tento obsah je vytváraný a udržiavaný treťou stranou a importovaný na túto stránku, aby používateľom pomohol poskytnúť svoje e-mailové adresy. Viac informácií o tomto a podobnom obsahu nájdete na piano.io.