Všetky položky na tejto stránke boli ručne vybrané editorom House Beautiful. Môžeme získať províziu za niektoré z položiek, ktoré ste sa rozhodli kúpiť.
Hore: Skalná záhrada Banryutei (najväčšia v Japonsku) v chráme Kongobuji v japonskom Koyasane postavená v roku 1593 daimyom Hidejošim.
Zen budhizmus je priamy vhľad do podstaty mysle a pravdy prázdnoty: Keď sa zbavíme svojich zakorenených konceptov pevného ja, viera ide ďalej, nenájde sa „nič“. Od 12th storočia, japonskí dizajnéri sprostredkovali toto porozumenie prostredníctvom riedkych chrámov a abstraktných pieskových záhrad, prvkov, ktoré dodnes ovplyvňujú dizajn (v Japonsku a na celom svete).
Japonská zenová estetika má obrovský vplyv na celom svete, najmä na moderné minimalistické hnutie, ktoré sa začalo v polovici 20. storočiath storočí a naďalej prekvitá. Slovami Josepha Yuena, architekta z Hongkongu, ktorý sa špecializuje na štýl od 70. rokov, „Zen sa vyznačuje jednoduchosťou a rovnováhou, ale jeho účinok je hlboký. Vizuálna „ničota“ prináša sebarealizáciu, ktorú nemožno slovami opísať. “
Legenda hovorí, že indický mních Bodhidharma v roku 500 nl preniesol chanské budhistické učenie do Číny, ktorá sa rozšírila do Japonska a stala sa známou ako Zen. Počas obdobia kamakury (1185–1333) získal Zen vplyv pod vládnym šógunátom, pretože zodpovedal spôsobu samurajov: konal s intuíciou a bez strachu čelil smrti.
Zenov vplyv v spoločnosti Kamakura sa rozšíril aj na domácu architektúru. Na základe inšpirácie z chrámov začali japonské domy začleňovať tokonoma (výklenok), kričať (študovňa alebo salón) a tana (vstavané police, často s šódži posuvné dvere). Na rozdiel od zdobeného štýlu iných siekt Zen zveľaďoval ocenenie krásy prírodných, skromných materiálov, ako sú nepravidelné drevené trámy a tatami. Priestory boli stále otvorené a prehľadné, a zamerali sa na starostlivo vybrané objekty, ako napríklad zvitok alebo socha Budhu.
La Carmina
V ére Muromachi (1336–1573) boli šóguni Ashikaga na čele umeleckého oživenia, ktoré podporovalo zenové kňazstvo. Hlavné mesto Kjóto sa stalo centrom pôsobivých chrámov, ako je Kinkaku-ji, trojposchodový pavilón čiastočne pokrytý zlatými listami, ktorý sa leskne pod slnkom. Karesansui, alebo skalné a pieskové záhrady, dosiahli svoj zenit koncom 15. storočiathstoročia s Ryoan-ji. Táto zenová záhrada ukladá 15 kameňov v skupinách do hrubého bieleho piesku v čisto abstraktnej kompozícii. Účinok je klamne jednoduchý, napriek tomu vyvoláva v divákovi hlbokú meditáciu.
Zenová estetika výrazne ovplyvnila hnutie minimalistickej architektúry, ktoré sa objavilo v polovici 20. storočiath storočia. Pionier Ludwig Mies van der Rohe zhrnul filozofiu vo svojom slávnom výroku z roku 1947: „Menej je viac.“ Zatiaľ čo tieto moderné štruktúry typicky chýbali prvky tradičného japonského domu, zachytili rovnaký pocit strohej prázdnoty s materiálmi ako betón, oceľ a sklo. Súčasní architekti ako Brit John Pawson, ktorý kedysi v Japonsku túžil byť zenovým mníchom obrátiť sa k dizajnu - komunikovať tento „zážitok jednoty“ prostredníctvom dobre osvetlených otvorených priestorov a stroho riadky.
La Carmina
Dnes pokračujú traja z najuznávanejších japonských architektov vo svojom zenovom dedičstve prostredníctvom svojich futuristických vízií. Experimenty holých kostí od Shigeru Bana - postavil dom z papiera a ďalší bez múrov - nazýva Yuen „proces demontáže a prestavby“. Kengo Kuma opísal svoju výstavu „Sensing Spaces“ z roku 2014 ako koan alebo hádanka Zen: „Nič nie je v skutočnosti ničím; Cez pavilón som chcel ukázať bohatstvo ničoho. “ Tadao Ando používa kolosálne betónové roviny na hranie so svetlom a priestorom, pričom harmonizuje s prírodným prostredím. Andova architektúra evokuje slová Budhu v Srdcová sútra: „Forma nie je nič iné ako prázdnota; prázdnota iná ako forma. “
Yuen hovorí, že kultivácia životného priestoru podobného zenu je viac než len zbavenie sa farieb a ozdôb. "Vo svojich dielach skúmam spojenie medzi priestormi a objektmi v nich." Umiestnenie jediného stromu bonsai môže napríklad zmeniť celú rovnováhu miestnosti, “vysvetľuje.
La Carmina
Yuen zdôrazňuje yohaku-no-bi, umelecký koncept, ktorý nachádza krásu v prázdnom priestore, napríklad biela kniha v a sumi-e maľovanie tušom. „Venujem pozornosť tomu, ako navzájom pretekajú pozitívne aj negatívne priestory,“ hovorí. Prázdnota skôr, ako by vyzerala holá, môže vytvárať pocit pokoja a môže sa dokonca považovať za zameranie miestnosti.
Yuen tiež začleňuje wabi-sabi, alebo ocenenie nedokonalosti a pominuteľnosti. Majstri zenového čaju oceňovali prasknuté a nerovnomerné misky, pretože pripomínajú, že sa všetko mení - mali by sme si preto vážiť to, čo je momentálne pred nami. Yuen získava suroviny, ako sú bambus a kameň, ktoré s pribúdajúcim časom ladne starnú. Navrhuje pridať malú vnútornú pieskovú záhradu ako dekoratívny prvok aj ako kontemplatívny rituál.
Podľa slov Dógena, zakladateľa školy Sōtó v 13. storočí, je Zen dynamickou praxou, ktorá nám umožňuje zapojiť sa do života spôsobom, ktorý „nič neočakáva, hľadá nič a nič nechytí. “ Pridanie prvkov tohto vhľadu do našich domovov nám môže pomôcť viac si uvedomiť súčasnosť a dosiahnuť mier so zmenami ako takými Vyvstáva.
Choďte po House Beautiful ďalej Instagram.
La Carmina je ocenená novinárka, ktorá sa špecializuje na alternatívne cestovanie, subkultúry, Japonsko a dizajn. Píše pre publikácie vrátane časopisov Architectural Digest a Time Magazine a je expertkou na televízne siete ako NBC, ABC a NHK Japan. Jej minimalistický moderný byt v polovici storočia, ktorý zdobila akvarely lebiek a zajačik Miffy, bol uvedený v niekoľkých časopisoch. Uvidíte na nej dobrodružstvá La Carminy vo viac ako 70 krajinách populárny blog,Instagrama Twitter.
Tento obsah je vytváraný a udržiavaný treťou stranou a importovaný na túto stránku, aby používateľom pomohol poskytnúť svoje e-mailové adresy. Viac informácií o tomto a podobnom obsahu nájdete na piano.io.