Preslávila sa ňou najmä Eny Lee Parker Instagramovo známe keramické lampy, ktoré majú mohutné hlinené základy, z ktorých sa zdá, že vyrastajú guľové žiarovky. Nie je však len dizajnérkou lámp – ani nenechala tradičného produktového dizajnéra formovať jej kariéru. Namiesto toho Parkerovej úspech prezrádza veľa o jej nekonvenčnej ceste. Keď bola Parker v roku 2017 pozvaná vystavovať na Sight Unseen OFFSITE, študentka Savannah College of Art and Design si neuvedomila, že ide o obchodnú výstavu, a dokonca ani neocenila jej prácu. Jej zaprášený ružový stánok plný keramiky však upútal pohľady kupujúcich, a keď sa začali valiť objednávky, zaimprovizovala – a pristála New York Times profil v procese.
Po svojom počiatočnom úspechu Parker pokračovala v navrhovaní inovatívnych lámp, ale experimentovala aj v iných sférach a vždy pracuje s novými siluetami a textúrami. Nedávno Parker vytvoril a rad náušníc so svojou mamou a ona spolu-navrhol koberce pre Domino. Aj keď neverí v ostať verná jedinečnému „dizajnérskemu jazyku“, Parker uznáva, že jej práca má hravý, no krehký étos. Jej kúsky sú „citlivé,“ hovorí. „Musíte si viac uvedomovať svoju prítomnosť v miestnosti. Nie je to niečo, s čím by ste mohli byť drsní alebo s tým len tak hádzať."
Najnovšie Parkerove kúsky sú skôr sochy. Napríklad ona krútiť stĺpové svetlo, grandióznejšia, trochu rozmarná spolupráca s Objective Gallery, ktorá debutovala na Miami Design Week 2021, je viac umením ako objektom. "Je to fenomenálne," hovorí. "Môj tím odviedol skvelú prácu, keď prišiel na to, ako to urobiť."
Parker, ktorá pracuje s piatimi zamestnancami zo svojho štúdia v Queense, hovorí, že chce byť známa tým, ako pracuje so svojím tímom – nielen predmetmi, ktoré navrhuje. „New York nemusí byť brutálny; Umelci a dizajnéri nemusia mať veľké ego, aby boli úspešní,“ hovorí. "Myslím si, že ľudia trávia toľko času prácou... mali by sme sa starať o to, aby sa [práca] stala bezpečným prostredím a miestom, kde môžu ľudia rásť a kde môžu byť výzvou a podporou."
Parkerovo želanie podporovať kreatívne prostredie sa prejavilo aj v jej najnovšom úsilí, v byte/showroome/priestoroch na stretnutia tzv. Apartmán 7x. Parker plánuje využiť priestor na predvádzanie svojich diel klientom priamo na mieste a na organizovanie večerí pre podobne zmýšľajúcich kreatívcov. „Je pre mňa dôležité, aby som sa skutočne zapojila a získala rôzne perspektívy od mojich kolegov dizajnérov, umelcov a priateľov,“ hovorí. Tu sa Parker podelí o viac informácií o svojej práci a o tom, ako plánuje urobiť kreatívne spojenia realitou v Apartment 7x.
Eny Lee Parker: Vždy som vyrastal, keď som bol povzbudzovaný, aby som bol expresívny. Kedysi som veľa kreslil. Chodil som na strednú školu s umeleckým portfóliom a zameriaval som sa na maľbu a ilustrácie. Keď som bol na strednej škole, jednou z mojich obľúbených vecí bolo objednávanie katalógov umeleckých škôl. Každý bol súborom prác študentov, ktorí boli na umeleckej škole; Vždy som mal pocit, že je to naozaj čerstvé a iné – nie veci, ktoré by ste našli v časopisoch alebo na webových stránkach. Až keď som začal maľovať interiéry ako storyboard, profesor mi navrhol pozrieť sa na interiérový dizajn.
ELP: Veľmi rád si prezerám archívy The Met, najmä ich B.C. kolekcia šperkov. Starožitné šperky sú pre mňa naozaj fascinujúce, pretože sú tam geometrické tvary, ale pôsobia tak organicky, pretože sú ručne vyrobené; v práci je jemnosť, ktorú mám naozaj rád.
ELP: Mäkký, citlivý a hravý.
ELP: Len nedávno som mal show v Design Miami s Objective Gallery a bolo to prvýkrát, čo som robil skutočne zberateľské kúsky. To bola naozaj zábava. Mám toto otočné stĺpové svetlo, ktoré je fenomenálne. Som známy svojimi lampami, ale povedal by som, že toto je kúsok, ktorý sa mi naozaj páči – a mám pocit, že je trochu viac ja – pretože má túto abstraktnú geometriu, ale stále je vyrobený z mäkkého materiálov. Stále svieti a žiari, ale má veľmi pevný tvar, ale zároveň je to jemný pocit.
ELP: Po NFT a digitálnych dielach je skutočne vysoký dopyt – všetky tieto veci skutočne kvitnú, ale myslím si, že to tak je tiež vedie k tomu, že ľudia túžia po viscerálnych veciach, ktoré sú ručne vyrobené – po veciach, ktoré sú intímne a využívajú prirodzené materiálov. Nemyslím si, že ručne vyrobený aspekt [dizajnu] zmizne.
ELP: Jeden z nich sa volá Apartmán 7x a konceptom je umiestniť niektoré diela sem do priestoru, aby si ich klienti mohli prísť pozrieť priamo na mieste. A je to aj o podpore kreatívneho prostredia. V skutočnosti hostíme našu prvú večeru s neuveriteľným šéfkuchárom menom Scott Murray, ktorý robí výskum a vývoj v oblasti jedla a hrá sa s fermentáciou. Byt 7x je teda aj o spoznávaní nových a kreatívnych ľudí, ktorí chcú skúšať projekty a priestorom je tých ľudí spojiť.
Sarah Everettová
Redakčný asistent
Sarah je asistentkou redakcie Apartment Therapy. Nedávno ukončila magisterské štúdium žurnalistiky na University of Missouri a má bakalársky titul zo žurnalistiky na Belmont University. Minulé zastávky v oblasti písania a úprav zahŕňajú HGTV Magazine, Nashville Arts Magazine a niekoľko predajní miestnych v jej rodnom meste, Columbii, Missouri.
